Proces in rezultat uglaševanja je znan kot tuning . Ta glagol se nanaša na retuširanje, popravljanje ali izboljšanje . Izraz se uporablja tudi za dejanje, ki poskuša povečati kakovost stvari. Na primer: "Moramo prilagoditi končne podrobnosti in končno uglaševanje, vendar je stroj skoraj pripravljen", "Običajno pišem svoje knjige v nekaj tednih, potem pa nekaj mesecev preučim besedila", "Mi smo skoraj doseči dogovor: ostaja le uglaševanje nekaterih klavzul . "

Pojem tuning se široko uporablja na področju glasbe v zvezi s pridobivanjem instrumentov za reprodukcijo vsakega od opomb, ki sestavljajo njegovo celotno dolžino, v skladu s posebno konvencijo, kot je potrebno za dele, ki jih želite izvajati. . To je mogoče storiti na več načinov; Ena izmed njih, ki je zelo pogosta in praktična, je uporaba vlečne vilice kot vodnika. Nekateri stavki, ki uporabljajo izraz v tem kontekstu, so: "Glasbenik je večkrat prekinil koncert, da bi nadaljeval z uglaševanjem svoje kitare", "Jutri me bo učitelj naučil razvijati bas tuning", "Mislim, da je nekaj narobe z uglaševanje klavirja “ .

Cilj tuning sistema je razviti različne frekvenčne povezave med vibracijami, ki jih ustvarjajo opombe, ki so del lestvice. Te povezave so opisane v intervalih med opombami .

Prilagajanje vsakega glasbila bo odvisno od njegovih značilnosti. Klavir je običajno uglašen s kaljenim sistemom, medtem ko so godalni instrumenti, ki imajo frets, uglašeni s petim ali četrtim popolnim (raztrganje strun v zraku).

Slavni, a napačno razumljeni La 440 ustreza zapisu "la", ki se nahaja nad osrednjim "do" klavirjem, njegovo ime pa kaže, da ko se predvaja, nenehno vibrira 440 krat na sekundo . Ta posebna opomba se trenutno uporablja kot referenčni standard pri izpopolnjevanju instrumenta, za razliko od preteklih časov, ko je bilo število vibracij nižje.

Petje so ponavadi tisti, ki najbolj trpijo zaradi težav pri rafiniranju, saj, čeprav obstajajo tudi drugi instrumenti (razen glasu), ki imajo podobne težave, kot je violina, je dejstvo, da so glasnice del našega telesa ne doseže želenih rezultatov v dvojnem razočaranju.

Nekateri ljudje dobijo dobro naravnanost, kar je naravna zadeva, ki ne zahteva nobenega zavestnega napora. Vokalna glasba pa lahko postane zelo zapletena, in ko pevka vstopi na teren koloraturnosti (najbolj okrašena pesem), vsa prirojena sposobnost ni dovolj za doseganje sprejemljivih ali celo prijetnih rezultatov v ušesih gledalci. Po drugi strani pa tisti, ki se borijo s svojimi telefonskimi sistemi, da bi dosegli zapise preprostih vokalizacijskih vaj, mislijo, da ne bodo nikoli premagali ovir, kar ni nujno res.

Vokalna glasba je prepredena z miti in obetajočemu učencu je možno stagnirati, ko se sooči z resničnim izzivom, kot je ponižni aspirant s težavami pri uglaševanju, da jih premaga in izpolni svoje sanje. Za izboljšanje je treba izobraževati možgane, zagotoviti informacije o tonalitetah in različnih odnosih ter napetostih, ki obstajajo med notami. To ne pomeni, da lahko vsi postanemo veliki pevci, ampak da je pot veliko bolj zapletena od tistega, kar verjamemo, in da izobraževanje pogosto spreminja.