Tosco (ali njegova ženska različica: tosca ) je pridevnik, ki se uporablja za kvalifikacijo osebe, ki nima pismenosti, akademskega usposabljanja ali dobrega vedenja . Koncept se uporablja tudi za sklicevanje na surovo, rustično, necivilno ali bruto .

Dramatična intenzivnost, ki je značilna za to opero Puccinija, pa tudi lepota nekaterih njenih arij, je postala ena najpomembnejših v repertoarju, ki se imenuje verista, italijanske glasbe, za katero je značilna estetika, ki je proti koncu Stoletja XIX in načela XX, začel prikazovati realnost brez idealizing (to gibanje lahko imenujemo tudi "realizem").

V zgodovini Tosce najdemo nekaj elementov, ki najbolj zanimajo operno občinstvo: ljubezen, strast, nasilje, spletke in skoraj neizogibno smrt . To je nepozabno potovanje, ki ekstremno obdaja čustva javnosti in pri tem igra temeljno vlogo pri razvoju likov, ki je mojstrsko dosežena tako v protagonistih (Floria Tosca in Mario Cavaradossi) kot v antagonistu ( Baron Scarpia). Ta opera je ena izmed treh najbolj znanih italijanskih skladateljev, skupaj z La Bohème in Madama Butterfly .

Glede na glasbeno strukturo Tosce se zelo razlikuje od delitve na arije, ki je značilna za mnoge najbolj znane opere v zgodovini, od skladateljev, kot so Mozart, Rossini ali Verdi, čeprav je glede na to, kar se je Puccini razvijal do takrat: diskurz je neprekinjen in ga razčlenita le ena ali dve arije. Če vzamemo, na primer, El Barbero de Sevilla (z Rossinijem), bomo opazili, da je delo razdeljeno na desetine kosov, ki so vsi dobro definirani in ustrezno imenovani za lažjo identifikacijo; Tosca pa po drugi strani predstavlja obsežne odseke, ki se skoraj neopazno združujejo .

Zaradi tega je težko razlagati katerega od njegovih delov v okviru koncerta; njegova dva arija E lucevan le stelle, Mario in Vissi d'arte Tosca, sta bila peta v neštetih recitalih, številni tenorji in soprane iz vsega sveta pa jih še vedno uvrščajo v svoj repertoar.